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Expresionismo - Neoexpresionismo

Anselm Kiefer. Un maestro de la pintura.

Libro que trata sobre la obra del artista Anselm Kiefer, pintor y escultor alemán, adscrito al Neoexpresionismo, una de las corrientes del arte postmoderno surgida en los años 80.

ISBN: 978-84-616-4799-6
Autor: AA.VV.
Año de publicación: 2013
Editorial: MAC

Arnulf Rainer - Victor Hugo. Schichten der Nacht

Eigentlich sehen die düstren Tintenzeichnungen des romantischen Dichters Victor Hugo (1802-1885) selbst schon aus wie Übermalungen Arnulf Rainers: an den Rändern zerfranste, fast abstrakte Tintenfantasien von Städten am Rhein, geheimnisvollen Burgen oder nächtlichen Passagen, die eher auf die unsichtbaren Nachtseiten der Wirklichkeit verweisen denn auf einen tatsächlich in der 'wahren' Welt vorhandenen Gegenstand.

ISBN: 3-934860-01-X
Autor: FIRMENICH, A., y CATOIR, B.
Año de publicación: 2001
Editorial: ALTANA

ASGER JORN

Muestra bien ilustrada de una exposición del artista danés Asger Jorn que tuvo lugar del 11 de febrero al 21 abril de 2002La exposición que presentaba la Fundació Antoni Tàpies pretendía ofrecer una visión completa de la obra de este artista y de sus aportaciones en el campo de la teoría del arte, la filosofía, la antropología, la economía o la historia del arte antiguo escandinavo.

ISBN: 84-88786-59-X
Autor: AA.VV.
Año de publicación: 2002
Editorial: FUNDACIÓ ANTONI TÀPIES

August Macke. DIE TUNISREISE

El presente volumen contiene una selección de 60 dibujos que realizó August Macke en su viaje a Túnez junto con Paul Klee y Louis Moilliet. Toda una documentación de la obra artística de August Macke en este viaje de catorce días que significó para el artista un punto alto en su carrera artística y que dejó constancia de su gran talento en el dibujo.

ISBN: 3-7913-0990-0
Autor: MOELLER, M. M.
Año de publicación: 1989
Editorial: Prestel-Verlag

August Strindberg (Inferno)

En el siguiente libro se muestra la experiencia del artista Strindberg en su última etapa, donde incorpora como materia para sus dramas oníricos los siguientes temas: La danza de la muerte, Sonata de espectros, Sueño y la trilogía final, El camino de Damasco, en los que sus personajes se adelantan a las teorías de Freud. Esos dramas oníricos dieron nacimiento al expresionismo dramático. 

ISBN: 84-7702-355-7
Autor: ARMIÑO, M.
Año de publicación: 2001
Editorial: Valdemar

AUGUST STRINDBERG Escritor, pintor y fotógrafo

Pequeña antología de STRINDBERG ilustrada por el propio autor; una invitación a descubrir el enorme talento artístico de este genio nórdico y universal.

ISBN: 978-84-15717-13-3
Autor: STRINDBERG, A.
Año de publicación: 2012
Editorial: Nórdica Libros, S.L.

Ausgegrenzt. Kunst in Hamburg 1933-1945

Muestra editada con motivo de una exposición en una galería de arte en Hamburgo, que proporciona una visión general de cómo los artistas respondieron sobre las condiciones y los acontecimientos cuando Hamburgo y toda Alemania se encontraban bajo el dominio del NSDAP.

ISBN: 3-89757-309-1
Autor: AA.VV.
Año de publicación: 2005
Editorial: H. M. Hauschild GmbH

Baruj Salinas la mirada del que mira

ISBN:
Autor: Fernando Centeno López
Año de publicación: 2007
Editorial: Diputación de Málaga

BAUHAUS

The Bauhaus Archiv/Museum of Design in Berlin holds the most important collection on the Bauhaus today. Documents, workshop products from all areas of design, studies sketches in the classroom, and architectural plans and models are all part of its comprehensive inventory. The Bauhaus Archiv is dedicated to the study and presentation of the history of the Bauhaus, including the new Bauhaus in Chicago and the Hochschule für Gestaltung (Institute of Design) in Ulm.

This book, drawn from the Archiv’s extensive collection, traces this monumental movement in art and architecture via the work of its most important proponents, including Walter Gropius, Marcel Breuer, Wassily Kandinsky, and Paul Klee.

ISBN: 978-3-8228-4999-6
Autor: DROSTE, M.
Año de publicación: 2006
Editorial: TASCHEN

Berlin und Mehr

Ein gutes Ex. - Es hätte diese Ausstellung eigentlich eine Retrospektive auf das malerische Werk von K. H. Hödicke sein sollen. Der Künstler aber setzte meinem Vorschlag einen anderen entgegen: Rückblick auf die bildmäßigen Arbeiten auf Papier, die ständig neben den Gemälden entstanden sind. Erst zögernd, dann mehr und mehr fasziniert, habe ich mich auf diesen Plan eingelassen, fasziniert, weil sich in den Papierarbeiten mittlerweile die ganze Bildwelt Hödickes ausformuliert hat, offener und freier als in den Gemälden, die - das ist die Konsequenz aus dem ' größeren Format, der historischen Belastung, der intendierten Dauerhaftigkeit des Tafelbildes - Motiv und Form eher verfestigt (wobei natürlich neue Qualitäten entstehen). Den ganzen Hödicke hat man also nicht mit dieser Ausstellung; man hätte ihn auch nicht gehabt mit einer Auswahl von Gemälden (für die es ohnehin größerer und höherer Räume als der unsrigen bedurft hätte). Denn Hödicke ist Maler und Zeichner und Objektemacher und Filmmacher: erst eine Präsentation aller dieser Bereiche könnte seinem ungewöhnlich reichen künstlerischen Werk gerecht werden. Hödicke ist einer, bei dem man nie genau weiß, wie es weitergeht. Auch Erfolg kann ihn nicht dazu bringen, den gerade begangenen Weg nicht zu verlassen. Kennengelernt habe ich ihn 1971 in seinem Berliner Großgörschen-Atelier als Objekte- und Filmmacher. Da lag aber schon eine Malereiphase Jahre zurück. Gegenwärtig wird er weithin als Maler und als 'Vater der Wilden' geschätzt - zu seinen Schülern gehörten Helmut Middendorf, Reinhard Pods, Gerd Rohling, Salomé, Hella Santarossa -, doch spürt man gelegentlich seine wachsende Entfernung vom Rummel um die Malerei; insgeheim arbei- tet er schon wieder an Objekten (ohne allerdings das Malen sein zu lassen). Die jetzt vorgestellten Gouachen sind zum größten Teil noch nicht öffentlich gezeigt worden. Dem Betrachter geben sie Einblick in Arbeitsprozesse, geben sie Einblick in das Entstehen einer persönlichen Alltagsmythologie. Zwei Themenbereiche beherrschen die Ausstellung: die unmittelbare städtische Umwelt in Berlin und das Leben in Irland am Meer, wo Hödicke sich regelmäßig aufhält. 'Berlin & Mehr' hat er diese Ausstellung deshalb in Anspielung auf ein berühmtes Bild von Werner Heldt genannt.

ISBN: 978-3887251550
Autor: K.H. Hödicke
Año de publicación: 1984
Editorial: Kunstverein in Hamburg